Future Game

Nas últimas décadas, o videojogo evoluiu de mero entretenimento para uma verdadeira infraestrutura cultural, moldando imaginários, práticas artísticas e paradigmas tecnológicos. Em Portugal, o setor vive hoje um momento de afirmação e crescimento, enquanto a França se mantém como uma referência internacional, marcada pela icónica French Touch e pelo seu papel pioneiro no reconhecimento do videojogo como forma artística legítima.

É neste contexto que a Braga Media Arts, em colaboração com o Institut Français du Portugal e no âmbito do Novembre Numérique, apresenta Future Game: um programa que investiga o videojogo enquanto campo artístico, laboratório tecnológico e indústria criativa em rápida expansão.

Sob o tema “O Papel dos Videojogos nas Indústrias Criativas Emergentes da Europa”, o evento reúne uma conferencia de abertura de Vincent Moulinet e um debate com artistas e designers portugueses e franceses. Cada convidado partilhará breves perspetivas, seguidas de uma conversa aberta sobre mundos virtuais enquanto espaços de comunidade, ética tecnológica, identidades e futuros imaginados.

Ao longo do dia, o Future Game apresenta igualmente uma Arcade Room aberta, com jogos de criadores portugueses e franceses. Esta dimensão imersiva complementa a reflexão teórica, permitindo ao público compreender — através da experiência direta — como cada jogo materializa questões estéticas, políticas e tecnológicas.

Ao fomentar o diálogo entre pensamento crítico, experimentação e prática criativa, o Future Game abre novas perspetivas sobre o papel dos videojogos hoje e no futuro, reforçando a sua relevância enquanto prática cultural e enquanto campo de inovação artística e tecnológica.

Convidados

Vincent Moulinet

Artista, curador e game designer sediado em Paris. Utiliza média em tempo real e videojogos como força motriz e metodologia de investigação. Enquanto curador, explora as tensões entre computação, limites planetários e jogo, colaborando com artistas que propõem narrativas alternativas sobre a nossa relação com a tecnologia.

Trabalha principalmente com os coletivos Fabbula e Distraction.fun, organizando exposições, eventos lúdicos, programas de investigação e game jams internacionais. Como artista, interessa-se por arquiteturas biológicas mutantes, consciências planetárias e práticas queer, abordando a dissidência sexual como ato de simbiose com o caos natural.

Mais informações:
https://www.imal.org/fr/events/betacamp-supertele/vincent-moulinet-supertele
https://www.youtube.com/watch?v=PmeEcSCaQHw

Mélanie Courtinat

Artista e diretora artística sediada em Paris, reconhecida internacionalmente e vencedora de vários prémios. O seu trabalho abrange videojogos, CGI, cinema e experiências imersivas em realidade virtual. Desenvolvidos com motores em tempo real, os seus projetos têm sido apresentados em contextos internacionais — da Venice Immersive (Bienal de Veneza) à LISTE Art Basel.

Reconfigura estruturas familiares dos videojogos — tutoriais, quests, NPCs — transformando-as em material artístico para criar metajogos sensíveis, onde regras são subvertidas e novas camadas de significado emergem. Dirige projetos para marcas de luxo, moda e joalharia, e colabora com cinema, teatro e dança. É professora convidada na ECAL.

Mais informações: https://melaniecourtinat.com/ABOUT

Stella Jacob

Artista multimédia e game designer sediada em Paris. O seu trabalho explora dinâmicas comunitárias e as relações entre mundos online e offline, questionando regras, fronteiras e semelhanças.

Licenciada em Game Design pela Gobelins, trabalhou durante cinco anos em VR na Diversion Cinema. Leciona em instituições como Sciences Po, Sorbonne e La Villette. É cofundadora do Medulla Studio e membro do coletivo Distraction.

Mais informações: https://stellaykv.net/

André Sier

Artista-investigador que cria videojogos mitológicos e agregados bioeletrónicos, combinando interfaces humanas e não-humanas com ambientes imersivos e interativos. Há 28 anos produz obras premiadas, com mais de 34 exposições individuais e 100 coletivas.

Licenciado em Filosofia e doutorado pelo Planetary Collegium (University of Plymouth). É professor convidado na FBAUL e na Universidade de Évora, dirige os estúdios s373.net/x e lidera a ArteCódigo, associação dedicada às artes, ecologia e tecnologia.

Mais informações: https://andre-sier.com

Abel Neto

Game designer e investigador do Porto, especializado em gameplay assimétrico e terror experimental. Doutorado em Média Digitais pela Universidade do Porto, investigou o impacto da assimetria na experiência do jogador.

Trabalha como freelance game designer e é docente no Instituto Politécnico do Cávado e do Ave. Como desenvolvedor a solo, é conhecido por NIGHTSLINK, lançado no Steam sob o pseudónimo Noiseminded e destacado em meios como Polygon e The Verge. O seu trabalho combina experimentação mecânica com narrativas atmosféricas, produzindo experiências inquietantes e inesperadas.

João Ribeiro — Moderador

João Pedro Ribeiro é doutorado em Média Digitais pela Universidade do Porto, com tese dedicada ao game design. Colaborou igualmente com as Faculdades de Belas-Artes e Engenharia da UP, bem como com o ISCE Douro, enquanto docente. A sua investigação explora o videojogo enquanto artefacto interativo, estético e culturalmente significativo.

Num enfoque interdisciplinar, cruza estudos fílmicos, interaction design, arquitetura, som, fotografia e cultura visual.

https://www.cienciavitae.pt/portal/pt/5C1B-8A9E-65A9

Arcade Room

gnration – Sala Multiusos
09:30–17:30
Abertura com a presença dos artistas

14:30 — Keynote — Vincent Moulinet

15:00 — Mesa-redonda “O Papel dos Videojogos nas Indústrias Criativas Emergentes da Europa”

Participantes:
● Vincent Moulinet
● Mélanie Courtinat
● Stella Jacob
● André Sier
● Abel Neto
● João Ribeiro (moderador)