Saltar para o conteúdo principal
pt

3 perguntas a Nicolas Floc’h

 © Isabel Segovia

 

Há 30 anos que o artista Nicolas Floc’h aproveita o potencial da fotografia subaquática para descobrir novas imaginações artísticas. As suas fotografias revelam uma perceção sensível da natureza, da biodiversidade e dos fenómenos ecológicos.

O artista realizou uma residência de dez dias no estuário do Tejo no verão de 2022, seguida de uma residência no Arquipelago – Centre de Artes Contemporâneas nos Açores em 2023, no âmbito de MaisFRANÇA. A exposição Mar Aberto no MAAT, patente até agosto, mostra o resultado deste importante trabalho poético, de grande mestria técnica e estética.

Colocámos 3 questões a Nicolas Floc’h.

 

1. A noção de “produtivo” tem estado muito presente no seu trabalho desde 2010, com as séries “Ecriture productives”, “Structures productives” e “Paysages productifs”. Muitas das obras expostas no MAAT pertencem a estas duas últimas séries. Pode explicar-nos o que entende por esta noção de “produtivo”?

A noção de “produtivo” refere-se aqui à produtividade dos ecossistemas, ou seja, à capacidade de produção dos organismos vivos. Não se trata de uma produção industrial ou humana: a produtividade está sobretudo ligada aos ciclos naturais, aos seres vivos e não vivos, e não a uma relação económica com o mundo. A utilização do termo “produtivo” não é uma provocação, mas uma forma de colocar as coisas no seu devido lugar.
Tudo começou com um jogo da primeira série, “Escritas produtivas”, em que a palavra produzia o que designava: por exemplo, escrevemos a palavra “tomate” com tomateiros. Entre abril e setembro, a palavra produzia dez a vinte e cinco quilos de frutos por semana.
Productive Structures” é uma série de fotografias de recifes artificiais. Trata-se de elementos, muitas vezes feitos de betão, colocados no fundo do oceano para que os organismos vivos se possam apoderar deles. A primeira camada de organismos a depositar-se chama-se “fouling”, mas esta é apenas a primeira fase, e muito rapidamente se estabelece um ecossistema. Do mesmo modo, as “Paisagens produtivas” mostram a capacidade dos ecossistemas para produzir organismos vivos, sendo uma paisagem um conjunto dinâmico.

 

2. O seu trabalho explora os oceanos e revela o que só os mergulhadores conhecem: as profundezas, com as suas cores invisíveis e a sua arquitetura subaquática. Isto cria uma nova relação entre o visitante e o oceano, uma relação simultaneamente “científica” e muito sensível: o mar está “aberto”, como diz o título da sua exposição no MAAT. Nesta tensão, está também a tentar “despertar a consciência ecológica”? Diria que o seu trabalho tem também uma dimensão política?

Esta ideia de “relatório científico” deve ser relativizada. O meu trabalho fornece uma perceção de certos fenómenos, mas a ciência não tem o monopólio da compreensão do nosso ambiente: é um meio de compreender melhor as coisas, mas a referência à ciência, entre outras formas de conhecimento, não faz das obras objectos científicos.
O que me interessa é sobretudo uma relação sensível, que a ciência pode ajudar-nos a alcançar, mas que muitas pessoas têm ou tiveram através da experiência e do contacto direto com o ambiente. É uma perceção menos compartimentada e analítica do que a perceção científica, que pode ignorar toda uma série de elementos sensoriais ou não mensuráveis.

Mais do que uma “consciência ecológica”, o trabalho consiste em tentar dizer onde vivemos, porque o nosso habitat não é a nossa casa: é sobretudo um planeta, um ecossistema com uma dimensão oceânica. O oceano ocupa mesmo o espaço principal, a uma profundidade média de 3.800 metros. Por isso, estou a tentar pensar o território em termos de oceano, porque sem o oceano não poderíamos habitar a Terra.
Nas artes, e particularmente na fotografia, limitamo-nos muitas vezes à superfície, mas é essencial dar um lugar às paisagens subaquáticas, às suas cores e à sua arquitetura. É claro que a visão do mergulhador é limitada pela massa da água, mas o mesmo acontece numa floresta onde as árvores limitam a perspetiva, ou numa paisagem urbana. As representações fotográficas do oceano precisam de ser mais diversificadas e não se limitarem a representações animais ou antropocêntricas. Trazer o mundo submarino para os museus é já um ato político.

Através das minhas fotografias, procuro também preservar uma memória destas paisagens, ou melhor, criá-la. Como quase não existem imagens panorâmicas do fundo do mar ao longo da costa francesa, ou pelo menos nenhuma série consistente e organizada, estas fotografias representam um estado zero de representações deste ambiente e de tipologias de paisagem. É também porque já observei transformações que estou a realizar este trabalho, para dar às paisagens uma existência num dado momento, para estabelecer um ponto de referência para além da dimensão mágica e misteriosa oferecida por estas extensões de paisagem desconhecidas para a maioria das pessoas.

 

3. Passou muito tempo em Portugal, nomeadamente nos Açores, onde passou a residir em 2023. Pode dizer-nos algumas palavras sobre os fundos marinhos dos Açores, por exemplo, e as suas características específicas?

As paisagens subaquáticas variam imenso de região para região. Na Bretanha, por exemplo, temos a sensação de estarmos perante verdadeiras “florestas tropicais”: as paisagens submarinas das zonas temperadas têm a exuberância das paisagens tropicais. De certa forma, as florestas de algas da Bretanha fazem lembrar os Açores à superfície.
A paisagem subaquática dos Açores, pelo contrário, é muito mineral e pouco exuberante. Os cientistas não têm uma explicação concreta para este facto, a não ser que os Açores são ilhas isoladas e bastante jovens e que, no fundo do mar, mesmo que a colonização seja muito rápida, é preciso tempo para criar uma verdadeira diversidade.

 

Artes visuais Não classificado